Musée du Luxembourg - Paris

Les week-ends passent trop vite ? Sachez qu’en soirée, on peut tout à fait profiter des musées ! Petit point sur les nocturnes dans les musées parisiens, pour contempler vos artistes préférés à pas feutrés, seul ou entre amis.

Son histoire d’amour avec son mari et muse, devenu femme, a inspiré le film The Danish Girl, sorti en 2016. Portraitiste mondaine, Gerda Wegener a brillé de ses multiples talents dans le Paris des Années folles. Depuis le début de ce mois de mars, placé sous le signe de la lutte pour les droits des femmes, Beaux Arts met à l’honneur 30 créatrices dont vous n’avez sans doute jamais entendu parler… Mais que vous devriez connaître.

Biographie, essai, catalogue d’expo : en ce mois de mars, notre bibliothèque met à l’honneur les créatrices. De Rosa Bonheur aux pionnières des Années folles en passant par Nina Childress, voici une sélection qui conjugue art et féminisme.

Chaque mois, Beaux Arts partage le regard neuf et vivant d’une personnalité sur l’histoire de l’art. Commissaire d’exposition et conservatrice du patrimoine, Camille Morineau a co-fondé AWARE, qui œuvre en faveur de la visibilisation des artistes femmes. À quelques semaines de l’inauguration de sa prochaine exposition, « Pionnières. Artistes dans le Paris des Années folles » au musée du Luxembourg, nous l’avons rencontrée dans les nouveaux locaux de l’association, à la villa Vassilieff.

De l’ombre à la lumière. Il y a quelques années encore, le nom de Vivian Maier (1926–2009) était presque inconnu de tous. Et pour cause, cette nounou américaine, photographe à ses heures perdues, n’a rien fait de son vivant pour faire connaître son œuvre, pourtant considérable…

C’est la rentrée ! Quand la cloche a sonné, quand l’école est finie, rendez-vous aux cafés de certains musées pour un goûter dans les règles de l’art. Si les uns optent pour des intitulés de plats aux accents arty, les autres vont jusqu’à adapter leur carte à la programmation du lieu qui les abrite. Le comble du bon goût !

Ils nous ont tant manqué ! Après plus de 6 mois de fermeture, les musées et centres d’art rouvrent enfin leurs portes dans toute la France. Pour célébrer ce retour de l’art dans nos vies, Beaux Arts s’est glissé dans les parcours des expositions pour vous révéler chaque jour les pépites à ne pas rater. À vous de réserver pour mieux les contempler ! Aujourd’hui, place aux artistes femmes et à leurs autoportraits pleins de puissance.

Les bars sont fermés, on est tous masqués et il pleut à verse : heureusement, les musées, en plus de vous réchauffer le cœur, étancheront votre grande soif de beauté et d’histoires. Cet automne, dans toute la France, l’actualité fait la part belle aux expos de mode. Garanti 100% anti-déprime !

Expositions reportées, voire annulées… La crise sanitaire a bouleversé l’agenda des institutions culturelles. Certaines, toutefois, redoublent d’inventivité et proposent de découvrir en ligne et depuis son canapé leur programmation. Parcours virtuel, vidéo, mini-site, podcast, playlist… Tous les moyens sont bons. Vous êtes confortablement installé ? La visite peut commencer !

Pour lui, l’art est un bon plat à partager. Blogueur au regard libre et curieux, Louvre-Ravioli (aka François Bénard) mitonne chaque mois pour Beaux Arts une savoureuse chronique inédite. Il nous plonge aujourd’hui dans le monde apocalyptique peint par Turner, une des figures de l’art anglais dont les œuvres flamboyantes sont à voir et revoir au musée Jacquemart-André à Paris cet été. Préparez-vous à être… médusé.

Admirant Paul Gauguin, qui a su, sans concession, se détacher de la réalité pour suivre son instinct, Pierre Bonnard, Édouard Vuillard, Maurice Denis et les autres prophètes de l’art moderne prônent un retour à l’imaginaire et à la subjectivité. Le musée du Luxembourg met à l’honneur ces hérauts de la peinture décorative.

Que faire à Paris pendant les vacances de fin d’année ? Outre les sempiternelles vitrines de Noël, la période est l’occasion de sortir en famille pour profiter des nombreuses expositions qui constellent la capitale. Au programme : voir de belles œuvres, mais aussi danser, toucher, explorer… Voici notre sélection d’expositions festives et colorées qui s’accordent à merveille avec l’atmosphère des fêtes !

C’est en 1894, grâce à la divine Sarah Bernhardt, que le Paris de la Belle Époque a brutalement succombé au « style Mucha ». En seulement six ans, ce jeune Morave auparavant inconnu va non seulement révolutionner les codes de l’affiche publicitaire, mais aussi dessiner les contours de l’Art nouveau. Mais quelle est la recette secrète de cette esthétique unique qui a su conquérir le monde ?

Indissociables du Paris de la Belle Époque, les affiches de l’artiste tchèque sont parmi les icônes les plus célèbres de l’art. Connu pour être l’affichiste de la divine Sarah Bernhardt, Alphonse Mucha a eu un succès mondial, qui ne se dément pas. Mais quel artiste se cache vraiment derrière les « femmes fleurs »?  

Sacré Tintoret ! De l’Égypte à Venise, suivons les folles tribulations du corps de saint Marc sous le pinceau du « plus terrible esprit qu’ait connu la peinture »… Blogueur au regard libre et curieux, Louvre-Ravioli (aka François Bénard) s’invite parmi les chefs-d’œuvre de l’histoire de l’art.

Icône de la Renaissance italienne, Tintoret est actuellement à l’honneur au musée du Luxembourg. À l’occasion du 500e anniversaire de sa naissance, une exposition célèbre son génie en présentant les premières œuvres de sa carrière. Retour sur la destinée de ce maître vénitien.

Jusqu’au 14 janvier prochain, le Musée du Luxembourg crée l’événement avec une exposition temporaire au sujet inédit. « Rubens, portraits princiers » nous invite en effet à découvrir une facette peu décryptée de l’art du peintre baroque. Au cours de sa longue existence, Pierre Paul Rubens a en effet su glaner la confiance des têtes couronnées d’Europe et devint leur portraitiste attitré. Visite d’un parcours temporaire très intéressant et enrichissant.

Il se destinait à l’art de la plaidoirie avant de révéler son talent pour la peinture. Rubens a fixé sur la toile l’esprit de l’Europe du XVIIe siècle, devenant rapidement le favori des cours européennes, tant sur le plan artistique que diplomatique.

Mis en lumière à travers deux expositions, l’une au musée du Luxembourg et l’autre au musée Marmottan Monet à Paris, Camille Pissarro, figure majeure de l’impressionnisme, était également un anarchiste convaincu qui a laissé, avec le recueil de dessins Turpitudes sociales, un étonnant brûlot.

Si jamais vous ne vous sentiez pas rassasiés par la belle exposition organisée par le Musée Marmottan-Monet sur Camille Pissarro, il vous est possible de poursuivre l’exploration de son œuvre grâce au nouveau parcours temporaire du Musée du Luxembourg. Avec l’exposition « Pissarro à Éragny », l’institution parisienne se démarque en réalisant un coup de projecteur sur les vingt dernières années de la vie de l’artiste, alors que le peintre s’était établi dans le petit village agricole d’Éragny, dans l’actuel Val-d’Oise. Communion avec la nature, éloge de la vie simple, bonheur des paysages… Retour sur une exposition qui donne envie de se mettre au vert !

Jusqu’à fin juin, le musée du Luxembourg consacre une exposition intimiste à l’impératrice Joséphine, tandis que le château de Malmaison s’intéresse à sa passion des fleurs et des oiseaux. Séductrice, fan de mode, de plantes et d’art, épouse répudiée… Qui était Joséphine ? Étapes d’une vie qui fut tout aussi palpitante que celle de Napoléon.

Né en Russie au XIXe siècle, mort en France à la fin du XXe, Marc Chagall semble avoir vécu sept vies. A l’occasion de l’importante rétrospective que lui consacre le musée du Luxembourg, retour sur sept éléments plus ou moins connus de la vie de l’artiste, « entre guerre et paix ».