Matisse

Découverte et mesure de la recherche stylistique de Matisse, on passe du pointillisme au trait linéaire parfait pour déterminer les contours. On apprend qu’il retravaillait plusieurs fois le même thème, et il est intéressant de voir qu’à des années d’intervalles la vision du peintre va évoluer et que la représentation d’un même lieu sera totalement différente ( NotreDame) . Les inspirations de Matisse sont diverses; fauvisme, cubisme, pointillisme..on peut certainement et legitimenent parler de périodes. L’exposition et trop courte mais on a le temps de pouvoir saisir que le style de Matisse est insaisissable ment surprenant. Il aurait fallu avoir davantage d’explications et de commentaires.

Exposition très intéressante et bien construite, j’ai beaucoup appris sur la démarche de Matisse.

Très bien mais trop courte

Malgré un propos intéressant, je reste hermétique à matisse…

Expo relativement bâclée je trouve

Expo très intéressante sur le travail de création de Matisse. Un seul défaut, pas assez d’œuvres de Matisse…

Exposition très intéressante pour comprendre le processus de création de Matisse et sa réflexion sur la peinture Mais un peu courte !

La démarche de l’exposition est intéressante, l’accrochage est très bien fait. Par contre, le nombre d’oeuvres exposées est un peu limité, dommage.

De très belles peintures exposées mais exposition trop courte pour moi. Une scénographie bien pensée et intelligente.

Belle et intéressante expo, mais un peu courte

Belle expo ou les œuvres se répondent les unes aux autres, le tout d’une manière assez didactique.

belle expo belles oeuvres

Assez insensible à la majorité des oeuvres exposées.

Une très belle expo intéressante avec de nombreuses oeuvres plus ou moins connues. On découvre un aspect de Matisse. A voir!

Décevant ! Peu d’explications. Expo un peu courte. Penser à acheter un livre avant ou à prendre un audioguide en bas. Beaucoup de groupes très bruyants.

Très belle expo : découverte de toiles rarement vues et de très belles œuvres. A voir vraiment

expo un peu courte et j’ai trouvé les oeuvres de Matisse parfois inégales, quelques belles oeuvres cependant

Approche originale des oeuvres. Permet de comprendre sa façon s’approcher les thèmes. Des chefs d’oeuvres, dont certains sont dans les réserves du centre Pompidou.

Je me suis régalée.

d’accord avec les commentaires précédents, expo trop courte, mais tout de même l’occasion de voir réunies des toiles qui ne sont plus jamais visibles ensembles. Le billet donne également accès aux collections permanentes. Ne manquez pas les bleus du même Matisse au centre et à gauche de la galerie pour compléter cette visite.

Exposition gentillette car trop courte. Comme en plus, je ne suis pas particulièrement fan de Matisse…

40% de toiles merveilleuses mais aucun parti pris et médiation quasi-absente. Serait-ce une expo pour participer au financement du fonctionnement du Centre Pompidou?

Un thème original qui m’a permis d’admirer les teintes des aplats, la fluidité des lignes, la variété des imprimés, le cloisonnement des espaces,et qui en confrontant les toiles, insiste sur la réflexion et le doute de l’artiste.

Les nus bleus sont magnifiques le reste… c est un peu du réchauffé

Bof, ras le bol de Matisse, rien de bien neuf et j’ai du mal à ressentir la moindre émotion. Un effort de comparaison mais bon… En revanche, profitez -en pour voir Josef Albers, une vraie découverte, que c’est beau!

Cette exposition est magnifique, magique, événementielle… On a envie d’en voir et d’en savoir plus.

Matisse Paires et séries c’est un peu comme si on découvrait Matisse en backstage : son atelier, son processus de création…Une très bonne exposition qui questionne le rapport de l’artiste à son oeuvre.

De belles oeuvres mais un peu plus d’explications sur des panneaux pour mettre l’ensemble en perspective ou faire comprendre l’évolution de l’oeuvre auraient été les bienvenues. J’aurais pu prendre un audio-guide mais il y tellement de guides avec les groupes qui parlent fort que je n’aurais rien entendu.

J’ai été très déçue par cette exposition, très courte comme d’habitude. Je n’ai rien appris de plus au sortir de l’exposition à part que je ne comprend pas ce qui a fait la réputation de cet artiste.

Présenter la démarche créative et la genèse de l’œuvre chez Matisse telle semble l’ambition de l’exposition de ces « Paires et Séries ». La visite invite le spectateur à effectuer un jeu constant de confrontation des toiles présentées côte-à-côte. Souvent réalisées de manière rapprochée dans le temps, elles sont comme l’expression du doute de Matisse, mais aussi comme le résultat du travail incessant de sa technique picturale, la démonstration de l’acuité de son regard, et le questionnement du rapport entre le peintre et son œuvre. Véritable exploration, nous suivons la démarche de l’artiste et les étapes d’élaboration de sa toile : variations autour d’un thème, collages, et photographies documentant les différents états de l’œuvre qu’il qualifie de tableau d’expérimentation (on est d’ailleurs étonnés du nombre d’essais précédant la toile définitive, comme pour [La blouse roumaine]. Très vite, on commence à penser qu’il s’agit d’une exposition sur les points de vue autant compris comme l’angle d’observation du peintre qui produit la toile, la focalisation de son regard sur un détail de ce qui est représenté [Le bras & La robe rayée], le regard de celui qui observe l’œuvre, le jeu des personnages peints ou suggérés (comme les accessoires du peintre dans [Intérieur, bocal de poissons rouges]) en opposition aux objets inanimés, l’introduction de faux-semblants : un personnage est représenté avec des deux portraits accrochés au mur et un miroir qui le duplique dans [Les marguerites & La liseuse], l’importance de ce qui se joue hors champ (où on devine une situation une saison etc…) , que comme l’état du peintre qui saisit un moment, une attitude [Vu dans un fauteuil, plante verte], une vérité de la Nature. Ces impressions sont tangibles dans les toiles du [Pont Saint Michel] par exemple, et sont souvent traduites par différentes techniques empruntées à des courants différents : inspiré par le pointillisme de Signac [Luxe, calme et volupté], la technique cubiste de Juan Gris [Tête blanche et rose], ou le surréalisme de Juan Miro [Nature morte au coquillage]. Enfin c’est souvent dans radicalisation des formes et du regard, que surgit davantage la vie, le détail, la vérité [Vue de Notre-Dame].

Exposition intéressante, mais trop courte.

je n’étais pas fanatique de Matisse avant, encore moins après…

Ca n’a pas été le grand frisson. Les oeuvres juxtaposées se neutralisent et perdent de leur puissance artistique. Enfin, c’est ce que j’en dis… je ne voudrais pas en dégouter les autres

Sympa…

Courte exposition présentant de très belles oeuvres de MATISSE, issues de collections parfois lointaines. Passer outre le discours pseudo-scientifique et abscons parasitant l’expo : n’importe qui sait qu’un artiste peut travailler en série, déclinant un thème et/ou une palette. Cette démarche n’est en rien spécifique à MATISSE … Reste l’immense plaisir de déambuler parmi ces traces d’un travail de recherche, ayant souvent abouti à de magnifiques trouvailles !

parti pris légèrement réducteur, mais on a déjà vu si souvent les oeuvres de Matisse…Ce que j’ai préféré : les « Thème et variations » : un pastel et une suite de dessins, variations sur le même thème dans lesquelles chaque oeuvre mène l’artiste à la suivante, comme il l’écrit lui-même, en partant chaque fois d’un manque, quitte à tout remettre en question : passionnante démarche!

Pas de découvertes, mais l’ensemble est quand-même très intéressant.. « Nature morte au magnolia » de 1941 sublime..