Albert Marquet

Matisse, Derain, Marquet… Quand on parle du fauvisme, Charles Camoin (1879–1965) n’est pas le premier nom qui vient à l’esprit. Bien connu pour ses paysages provençaux, on en oublie que le peintre marseillais passait la moitié de son temps à Paris où, étrangement, plus une seule exposition ne lui avait été consacrée depuis quarante ans. La rétrospective du musée de Montmartre répare cet impair.

Signac, Manguin, Matisse, Hockney… Sous le soleil et les horizons bleus de la Méditerranée, nombre d’artistes ont posé leur chevalet et leurs pinceaux pour tenter de traduire les fabuleux paysages du golfe de Saint-Tropez. Ce dernier est, au fil des décennies, devenu un foyer de la création, qui accueille désormais de nombreux lieux dédiés à l’art – parmi lesquels le musée de l’Annonciade, dont on célèbre cette année le 100e anniversaire. Récit.

Mikhaïl et Ivan Morozov : deux puissants industriels, issus d’une famille de serfs devenue l’une des plus grandes dynasties de collectionneurs d’art impressionniste et moderne. Présentés pour la première fois hors de Russie, plus de 200 chefs-d’œuvre racontent leur destin en même temps que celle des avant-gardes. Un événement.

Dans cette série, Beaux Arts vous propose de relire l’histoire de l’art du XXe siècle à travers ses grandes expositions. Cette semaine, place à l’Armory Show, qui a rassemblé dans une ancienne caserne militaire plus de 1 300 œuvres d’art américain et européen. Événement médiatique inédit pour l’époque, l’exposition a initié les États-Unis à l’avant-garde. Avant que ces derniers ne supplantent Paris et deviennent la nouvelle place forte de l’art moderne.

Chimie, optique, mécanique… À travers les siècles, les artistes n’ont cessé de regarder du côté des sciences et des techniques pour renouveler leurs pratiques ou voir le monde différemment. Dans une nouvelle série hebdomadaire, Beaux Arts s’intéresse à ces inventions qui ont totalement bouleversé le cours de l’histoire de l’art. Pour ce quatrième épisode, on s’arrête sur le tube de peinture souple, l’allié du peintre moderne, apparu au XIXe siècle, sans lequel l’impressionnisme n’aurait peut-être pas vu le jour.

Saviez-vous qu’Henri Matisse était né dans le Nord ? Qu’il avait été clerc de notaire ? Et recalé deux fois aux Beaux-Arts de Paris ? Pour fêter le 150e anniversaire du célèbre peintre, le musée Matisse du Cateau-Cambrésis, son village natal, présente une exposition inédite et remarquable dédiée à ses années de formation. Récit d’une période méconnue qui a mené à l’éclosion d’un maître.

Rénové de fond en comble, le musée des Beaux-Arts et d’Archéologie de Besançon rouvre ses portes après quatre ans de travaux. Dans ce nouvel écrin, un parcours cinq étoiles de sculptures et de peintures, parfois peu connues. De la Renaissance allemande à Pierre Bonnard, cette collection offre un fabuleux voyage dans l’histoire de l’art.

Henri Manguin, Henri Matisse, André Derain, Albert Marquet, Maurice de Vlaminck… Tous ont prôné un usage très libre de la couleur ! Né en 1905, le fauvisme n’obéit pourtant à aucune théorie organisée. À l’heure où la Fondation de l’Hermitage, à Lausanne, célèbre la peinture d’Henri Manguin et que le musée Marmottan Monet prépare, pour sa rentrée parisienne, l’exposition « Collections privées : un voyage des impressionnistes aux fauves », remontons au temps de l’avant-garde.