Joan Miró

Joan Miró est un peintre libre, qui a su s’approprier le surréalisme pour mieux s’en affranchir ensuite. Les formes oniriques qui peuplent ses toiles, ses céramiques et ses sculptures oscillent entre la figuration naïve et l’abstraction lyrique. Au fauvisme et au cubisme qui ont influencé ses débuts, il mêle les influences catalanes, dont celle de l’architecte visionnaire Gaudí. Fils d’horloger, Miró suit d’abord les cours de l’École des Beaux-Arts de Lonja, avant de s’inscrire, en 1912, à l’école d’art de Gali qui pratique des méthodes moins académiques. En 1919, il se rend à Paris pour la première fois et y rencontre Picasso. L’année suivante, il s’installe rue Blomet et commence à fréquenter les artistes dada, dont Tristan Tzara et Robert Desnos. Son style singulier se met en place dans les années 1920. Il adhère au surréalisme, pratique la peinture automatique et réalise des « tableaux-poèmes ». La guerre civile espagnole le contraint à s’installer à Paris. Il poursuit ses expérimentations, ses collages et ses provocations (il dit vouloir « assassiner la peinture »). En 1942, il se rend à Majorque. Ce retour aux sources le pousse à commencer la sculpture et la gravure. Après la guerre, il se consacre à la céramique, mais réalise également des monochromes qui évoquent ceux d’Yves Klein. Dans les années 1980, il conçoit des sculptures monumentales dans les villes de Chicago, Houston et Barcelone. Joan Miró meurt à 90 ans. Les fondations Maeght à Saint-Paul-de-Vence et Joan Miró à Barcelone conservent la plupart de ses œuvres.