Arman

À Nantes, une exposition passionnante, dotée d’une scénographie réussie inspirée de l’univers ferroviaire, s’intéresse au surgissement du train dans le paysage à partir de la fin des années 1830, et à la façon dont les artistes, de Monet à Dalí, ont montré comment ces voyages à bord de ce nouveau moyen de transport ont changé notre façon de regarder le monde. En voiture !

À l’heure du Mondial de l’auto et de rééditions délirantes de la 4L ou de la R5, coup d’œil dans le rétroviseur pour estimer le rôle et la main des designers, artistes et architectes dans la création automobile.

Il y a ceux qui célèbrent une victoire militaire ou la magnificence d’un roi et puis ceux qui ripaillent à des noces paysannes ou concoctent un banquet du troisième type. Tous s’inscrivent dans une savoureuse histoire de l’art, racontée ici par son meilleur spécialiste, Patrick Rambourg. Que la fête commence !

Héritier de Malevitch autant que de Le Corbusier, Martin Barré (1924–1993) a ouvert la peinture à une nouvelle dimension, complice de l’architecture qui l’accueille. Le Centre Pompidou révèle toute la subtilité de cet artiste radical, majeur pour la compréhension des avant-gardes.

Dans un essai à paraître, l’historienne de l’art Laurence Bertrand Dorléac veut « en finir avec la nature morte », autrement dit la reconsidérer à l’aune de l’archéologie et de l’art contemporain, des œuvres extra-européennes et de la littérature, mais aussi de nos pulsions et de tous nos paradoxes. Beaux Arts en a profité pour apporter son grain de sel.

Il aime les artistes qui mêlent l’art à la vie, peignent en dansant et écrivent des phrases sur les murs : Gino Di Maggio a réuni durant plus d’un demi-siècle des œuvres de Ben, Yoko Ono, Daniel Spoerri et Lee Ufan, a organisé des expositions et soutenu avec cœur les plasticiens de son temps. Les Abattoirs exposent dans un grand cri de joie sa collection – lui qui déteste pourtant se dire collectionneur.

20 ans après sa mort, le Centre Pompidou consacre à César une rétrospective bien méritée. Star du monde de l’art de son vivant, le sculpteur des célèbres Compressions est mis à l’honneur après avoir été longtemps laissé de côté par les grandes institutions. Pour l’occasion, Beaux Arts revient sur son engagement dans le Nouveau Réalisme.

Du cubisme à l’art brut, l’Arte povera ou encore le pop art, les déchets ont nourri une grande part de la création du XXe siècle. À l’occasion de l’exposition « Vies d’ordures » au Mucem à Marseille, nous avons fait le tri sur les destins artistiques des rebuts. Prière de ne pas jeter !