Paul Klee

À Yerres, la Propriété Caillebotte expose une superbe sélection d’aquarelles de l’artiste allemand (naturalisé français) Hans Reichel (1892–1958), ami de Paul Klee et Vassily Kandinsky. Très apprécié de son vivant mais tombé dans l’oubli, ce peintre délicat à la vie tourmentée dévoile des couleurs et des compositions précises, où la perfection des accords se mêle à la fragilité du rêve…

À l’heure du virtuel et du métavers, les artistes veulent plus que jamais reconnecter notre corps au réel et à l’art en proposant une multitude d’expériences qui activent physiquement nos cinq sens. Panorama de créations ultrasensitives et désirables qui renouent avec l’idée d’œuvre d’art totale.

Pourquoi choisir ? Beaux Arts vous emmène partout où l’art vibre et propage ses ondes. Sur la route de la soie ou au cœur de sensuelles abstractions (signées Georgia O’Keeffe), jusqu’aux origines de l’art (avec Paul Klee), notre sélection n’a qu’une ambition : tenir toutes ses promesses. Bon voyage !

Entre émerveillement et amertume, la fondation Carmignac, sur l’île de Porquerolles, nous plonge dans une mélancolie très contemporaine, la nostalgie de notre monde avant même sa disparition. Comme un souvenir anticipé de ce que fut la planète bleue.

Elle n’a jamais été, et ne sera jamais, ouverte au public. Installée en Provence, la fondation des Treilles a été pensée par Anne Gruner Schlumberger comme un lieu réservé aux artistes, propice à la recherche et à la création. Au fil des années, ils sont nombreux à être entrés dans sa collection : Fernand Léger, Paul Klee, Victor Brauner, puis Vassilakis Takis, Joseph Sima. Depuis quinze ans, celle-ci voyage et s’expose dans des châteaux, des usines… Cette année, rendez-vous dans l’hôtel particulier de la fondation Bemberg, à Toulouse !

Les artistes ne sont pas tous des loups solitaires ! Confréries mystiques, fraternités et sororités informelles, cercles rebelles unis pour des motifs religieux, politiques ou humoristiques, nombreuses sont les sociétés d’artistes mus par un idéal collectif. Ce dernier épisode nous emmène dans le Tessin (Suisse), à Monte Verità, communauté hippie avant l’heure où se pratiquait le naturisme, le végétalisme et la danse d’avant-garde.

Les artistes de la modernité ont d’abord voulu représenter le mouvement, grisés par la folie cinétique des voitures et des trains. Puis, se débarrassant de l’immobilisme de l’œuvre d’art, ils se sont mis à marcher. Il y a eu les dadaïstes, les surréalistes et les situationnistes, qui défiaient ainsi l’ordre marchand… Aujourd’hui, ils sont nombreux à faire de la marche un acte créatif, parfois rêveur, souvent révolté. Retour sur une pratique libre comme l’air.

Ce fut un incroyable laboratoire de la modernité. Porté par de grands peintres, architectes et designers, le Bauhaus a fait table rase du passé, en décloisonnant les disciplines et en inventant un art total à la portée de tous. Alors que l’on fête cette année le centenaire de ce mouvement révolutionnaire, retour sur son histoire et ses figures clés.