Jean-François Millet

Collines japonaises, lagune vénitienne, palmiers tropicaux, glaces polaires… Consacrée à l’histoire de la « fabrique du paysage » en peinture de la Renaissance à nos jours, la nouvelle exposition du Louvre-Lens fait rêver (et voyager) avec plus de 170 vues d’artistes de renom, prêtées par les plus grands musées – le tout mis en valeur par d’ingénieux dispositifs lumineux, deux espaces vidéos et une scénographie spectaculaire conçus par l’artiste Laurent Pernot. Tour d’horizon en 7 paysages à couper le souffle !

Plutôt que d’enfermer leurs chefs-d’œuvre dans des réserves le temps de sa rénovation jusqu’en 2025, le musée des Beaux-Arts de Reims a eu la bonne idée de faire voyager ses collections. Une aubaine pour Ivonne Papin-Drastik, directrice du musée de Lodève, qui a emprunté près de 80 peintures de paysages, depuis l’école de Barbizon aux années 1970, pour son exposition hivernale. Corot, Sisley, Monet ou encore Jongkind : les maîtres défilent… Parcours en huit coups de cœur.

Installé dans une ancienne gare Belle Époque chapeautée d’une superbe verrière, le musée d’Orsay regorge de trésors datant de 1848 à 1914, des académiques à l’art naïf en passant par l’éclosion du réalisme et de l’impressionnisme. Parmi ces nombreux chefs-d’œuvre, en voici 15 à ne surtout pas manquer !

Après Klee, Monet, Goya ou Rothko, l’écrivain passionné de peinture Stéphane Lambert plonge dans la psyché de Van Gogh au gré de ses errances, d’Amsterdam à Auvers-sur-Oise. Dans cette série hebdomadaire, l’auteur nous transporte en cinq lieux, étapes cruciales du cheminement intérieur, mais aussi pictural, de l’artiste. Il en ressort un itinéraire fulgurant et habité, où l’art éclaire les stations spirituelles d’une vie.

Qu’ils soient sages ou turbulents, réservés ou joueurs, les enfants peuplent l’histoire de la peinture moderne. Dans cette série, Beaux Arts met à l’honneur ceux qui ont posé, volontairement ou à contrecœur, pour les plus grands artistes. Dans ce volet, jouons un peu avec la famille Rouart, actuellement à l’honneur suite à l’importante donation de l’Académicien Jean-Marie Rouart au Petit Palais. Remontons le temps pour traverser un siècle de peinture, dans l’intimité familiale des impressionnistes.

Petit village à la lisière de la forêt de Fontainebleau en Île-de-France, Barbizon devient un repaire d’artistes désireux d’échapper à l’industrialisation de la capitale dans les années 1830. Théodore Rousseau, Charles-François Daubigny, Narcisse Díaz de la Peña – auxquels…

Seul corps céleste qui peut être vu à l’œil nu dans l’obscurité et que Neil Armstrong et Buzz Aldrin ont foulé d’un premier pas humain sous les yeux ébahis et rêveurs de millions de téléspectateurs en 1969, la Lune – et son étrange clarté – fut un constant objet de fascination, d’inquiétude et d’attraction pour les artistes. Si elle est vue par les peintres romantiques de la fin du XVIIIe et du début du XIXe siècle comme le reflet d’une âme mélancolique, tourmentée, en quête d’éternité et d’infini, la Lune se dessine également tel un miroir de l’art d’un temps, de ses représentations et de ses questionnements, ainsi que le montre aujourd’hui une riche exposition au Grand Palais. Paré au décollage ?

Capitale européenne de la culture il y a cinq ans, Marseille remet le couvert avec « Quel amour ! », une programmation d’expositions, spectacles et projets en tout genre dans de nombreux lieux de la ville et des environs, de février à août 2018. Et si on en profitait pour redécouvrir la région Provence-Alpes-Côte d’Azur et ses musées ? À vos agendas !